En juin, sept compositeurs et compositrices à l’image ont été sélectionnés pour participer au programme de musique de l’Accélérateur créatif canadien, une initiative gouvernementale qui favorise le développement d’occasions d’affaires artistiques transfrontalières.
Lancé en 2022, l’ACC s’inscrit dans l’investissement du gouvernement canadien, par l’entremise du Consulat général du Canada à Los Angeles, visant à promouvoir et à générer des occasions d’affaires créatives ainsi qu’une croissance culturelle.
Dans sa première mouture, le programme visait le développement d’artistes et de maisons de disques indépendantes, mais il a évolué afin d’offrir des occasions aux agents et agentes d’artistes latinos, punjabis et noirs du Canada, selon Andre Galuban, délégué commercial aux industries créatives et responsable du secteur musique au Consulat.
La SOCAN a joué un rôle limité auprès de l’ACC au cours des années précédentes, principalement par l’entremise de camps de création organisés par son équipe des relations créatives à Los Angeles. Il s’agit toutefois de la première programmation complète planifiée avec la SOCAN pour soutenir les compositeurs et compositrices à l’image dans les aspects commerciaux de leur travail.
Sept personnes ont été sélectionnées parmi 80 candidatures par un jury de l’industrie canadienne et américaine composé notamment de dirigeant·e·s de studios et de superviseur·e·s musicaux·ales.
Les compositeurs et compositrices de l’ACC de cette année sont :
- Ames Bessada (iel)
- Caleb Chan (il)
- Erica Procunier (elle)
- Justin Delorme (il)
- Steph Copeland (elle)
- Stéphanie Hamelin Tomala (elle)
- Trevor Hoffman (il)
La programmation destinée à cette cohorte s’est déroulée à la fois en virtuel et en personne, et comprenait une réception lors de la dernière semaine. Elle visait à aider les compositeurs et compositrices à mieux comprendre les relations d’affaires et les occasions de mentorat qui peuvent leur permettre de voir leur travail porté à l’écran. Les thèmes du mentorat comprenaient notamment la trajectoire professionnelle globale, la façon de se présenter à un dirigeant ou une dirigeante de studio, ainsi que des conseils pour accéder au marché américain en tant que compositeur ou compositrice du Canada.
Pendant leur semaine à Los Angeles, les compositeurs et compositrices ont rencontré des dirigeant·e·s dans les studios de Sony Pictures, d’Apple, d’Amazon et de DreamWorks Animation, ainsi que des superviseur·e·s musicaux·ales et des agent·e·s américain·e·s à la Maison du Canada.
« L’une des choses qu’il est réellement impossible de reproduire, c’est le fait de se retrouver dans l’environnement hollywoodien, même pour quelques jours », affirme Mike Rocha, responsable du secteur télévision et cinéma à la SOCAN. « Notre objectif était d’offrir une expérience en personne, sur le terrain, qui accélère la création de liens porteurs avec les gens de l’écosystème de Los Angeles et qui élargit le potentiel de carrière de chaque compositeur et compositrice dans ce marché. »
Andre Galuban abonde dans le même sens : « Un programme comme l’ACC offre aux Canadiennes et aux Canadiens un accès direct à de nouveaux marchés qui jouent un rôle essentiel dans le développement d’occasions d’affaires significatives pour eux, tout en démontrant à de nouveaux marchés internationaux que les possibilités, le savoir-faire et la singularité des talents issus du marché canadien continuent de rehausser le profil culturel du Canada à l’échelle mondiale. »